Tekstilkunstner og designer.
Nicole Grünfeld.
Jeg er uddannet designer og tekstilformidler og er selvlært tekstilkunstner. Jeg har arbejdet med tekstiler, formgivning, farver og designudvikling på den ene eller anden måde siden jeg i 2007 startede på min første uddannelse til beklædningshåndværker. I 2020 påbegyndte jeg mit selvstændige, kreative virke, og jeg har siden da også arbejdet passioneret og kompromisløst med bæredygtighed.
Jeg arbejder i krydsfeltet mellem kunst, design og kunsthåndværk, og mine værker er en nysgerrighed og kunstnerisk undersøgelse af potientialet i vores allerede eksisterende tekstiler, og hvordan de kan bruges innovativt i en designpoetisk kontekst.
YUZUs kunst og design har været udstillet hos MUJI, på Japansk Designfestival, FORMLAND og som en del af Lifestyle & Design Cluster’s “Think Circular” udstilling, og jeg har indgået samarbejder med bl.a. Last Object, Klay Copenhagen, Elou, Folkehuset Absalon, kræss, ByBi, Simpelt, Eckmann Studio, Sicels Studio, Patio 34 og senest Proem Parades, som har et udvalg af mine værker hængende i deres butik på Gothersgade, som et dekorationselement, æstetisk oplevelsesværk og samtalestarter.
Barndomshaven, 1996. Tekstilerne har fulgt mig, siden jeg var en lille purk.
Vi bliver dem, vi
var som børn…
Jeg hørte engang en podcast, hvor hende der blev interviewet mente, at vi som voksne, bliver dem, vi var som børn.
Det her er mig som hhv. 5 årig (1990) og 11 årig (1996), der leger med min kasse af tørklæder, og bruger det firkantede stykke stof til alverdens formål - og måske, uden at vide det, allerede er i gang med at udforske tekstilets anvendelsesmuligheder.
Det var i 1990-1996. Længe før jeg vidste hvad furoshiki, forbrugskultur og klimakrise var.
Og længe før ideén om at starte et tekstil kunst og designstudio, der arbejder med at finde nye, kunstneriske måder og metoder at anvende vores allerede eksisterende tekstiler på, opstod.
Og apropos furoshiki, det japanske indpakningsklæde, så var det dér YUZU havde sin begyndelse…
Barndomshjemmet, 1990
Det startede med den japanske furoshiki.
Og siden har det udviklet sig til mere og andet. Tekstilkunst og designpoesi. En nysgerrighed og en undersøgelse af, hvordan vores tekstiler kan bruges på forskellige måder igennem forskellige håndværk og teknikker. Hvordan de kan bruges længere og til deres fulde. Altid med den hjertenære fortælling og spørgsmål om relevans, holdbarhed og godt design som udgangspunkt, og et blik for hvordan vi kan starte samtaler om kultur, forbrug, produktion og det bæredygtige liv.
Udstillinger.
2024
FORMLAND, “Think Circular”
Udstilling hos Proem Parades, butik i Gothersgade
2025
Et udvalg af mine “FLETværk” værker udstillet som et dekorationselement, æstetisk oplevelsesværk og samtalestarter i en undersøgelse af, hvad kunsten har af indflydelse på arbejdspladsen og i det offentlige rum.
YUZU var i sensommeren 2024 en del af udstillingen “Think Cirkular” på Formland messen i Herning. Udstillingen er et samarbejde mellem Lifestyle & Design Cluster, Designmuseum Danmark, Plastindustrien og Formland. Udstillingen er iværksat for at sætte fokus på cirkularitet i interiør-, design- og livsstilsbranchen, og samle virksomheder og aktører der driver og inspirerer til positive ændringer og vise deres bud på cirkulære løsninger og forretningsmodeller.
FORMLAND, Solo udstilling på egen stand
2023
Japansk Designfestival, Fremvisning af værker og produkter
2023
MUJI Community Market, Illum, Gruppe udstilling
2022
Japansk Designfestival, Fremvisning af værker og produkter
2021
Uddannelse.
Håndarbejdets Fremme UCC, Tekstilformidler
Professionsbachelor i tekstildesign, -håndværk og formidling
2011-2016
KEA design & business, Designteknolog
Erhvervsakademiuddannelse med speciale i Fashion
2008-2010
TEKO (Århus), Beklædningshåndværker
Grunduddannelse, samt 15 ugers forlænget forløb
2007-2008
Håndværk, kurser, workshops & selvlæring.
Efteruddannelse.
Kursus i Stopning/Stoppeteknikker, v. Trine Skødt
Keramik: Formgivning i ler, Selvstudie og selvlæring
Papmaché, Selvstudie og selvlæring
Stivelse af tekstiler, Selvstudie og selvlæring
2024
Kantha Stich Broderikursus, v. Mahamaya Sikdar
Indisk læremester hos Statens Værksteder for Kunst
Hand Appliqué Broderikursus, v. Gaurav Chaudhary
Indisk læremester, Statens Værksteder for Kunst
Værdibaseret Branding forløb, v. Simon Elsborg, Borreskov Kommunikation & Jakob Kahlen hos Lifestyle & Design Cluster
Papirblomst Workshop, v. Almeja Space
Keramik: Dekoration & glasering, hos Restart
Vævning på håndholdt væv, Selvstudie og selvlæring
2023
Plantefarve Workshop, v. I Tråd Med Verden
Keramik: Formgivning i ler, hos Restart
Kursus i Design Thinking, hos efterskolen New Nordic Youth
Kursus i Positiv Psykologi, v. Louise Tidmand
Forretningsudvikling, online forløb og workshop
v. Dorte Kjærgaard, Iværksætterdanmark
Virksomhedsøkonomi, online forløb og workshop,
v. Iværksætterdanmark
2022
Opstart af virksomhed, Selvstudie og selvlæring
Shibori (japansk indfarvningsteknik), Selvstudie og selvlæring
2021
Strikkekursus v. Sofie Melgaard Blum
Plantefarvning, Selvstudie og selvlæring
2020
Kursus i Plissering v. Karen Grigorian
2019
Kursus i Drapering v. Manabu, Margrethe Skolen